Démarche artistique
Hélène Bernard voit l’art comme un moyen de communication qui ne doit servir ni de simple décoration ni de symbole élitaire. C’est pourquoi elle tient à rendre transparent son processus créatif.
Percevoir les lieux avec intensité constitue toujours une étape importante.
Traces d’usure, rides et fissures sont l’expression de la vie et de l’histoire des choses, des êtres ou des bâtiments. Elles sont sources d’inspiration. Mais les surfaces lisses constituent un défi tout aussi grand – une stérilité qui attend d’être animée.
Les éraflures, récurrentes dans les œuvres d’Hélène, en sont une illustration manifeste :
„ Ça s’effrite et c’est rayé de partout. Pour moi, la marque du temps est une stimulation permanente. “
" Observées en détail, les surfaces érodées par les intempéries se laissent à loisir redécouvrir et recombiner."
Ce regard sur le monde et ce ressort artistique demeurent depuis de longues années le fil rouge des créations d’Hélène Bernard.
Les pages suivantes décrivent et expliquent différentes phases et méthodes de son travail, leurs origines et les matériaux associés.